HacTe es uno de los cinco centros regionales europeos que participa en S+T+ARTS in the City, programa que invita a los artistas a abordar, junto con la comunidad científica, los retos a los que se enfrentan las regiones europeas en la actualidad. En el marco de este programa, HacTe impulsa tres residencias artísticas en tres centros de investigación de Barcelona: el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO), el Instituto de Robótica e Informática Industrial de la Universidad Politécnica de Cataluña (IRI CSIC-UPC) y la Universitat Oberta de Catalunya (UOC).
Tras una convocatoria abierta que comenzó el pasado mes de julio, anunciamos los tres ganadores que contribuirán a resolver los retos propuestos por cada centro de investigación:
DISNOVATION.ORG con el proyecto ‘The Solar Share’ – Residencia en el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO)
- Reto: ¿Cómo funciona la fotosíntesis a escala molecular y cómo podemos mejorarla? La revelación de los procesos que gobiernan la transferencia de energía a nanoescala podría avanzar en la agricultura sostenible, la energía verde y la captura de carbono.
- Artista: Son un colectivo de investigación establecido en París en 2012. Los miembros principales son Maria Roszkowska (PL), Nicolas Maigret (FR) y Baruch Gottlieb (CA/DE). DISNOVATION.ORG trabaja en la interfaz entre el arte contemporáneo, la investigación y el hacking, y forma equipos a medida para cada investigación junto con académicos, activistas, ingenieros y diseñadores.
- Proyecto: Propone un modelo económico orientado a la sostenibilidad que gira en torno a la luz solar recolectada en organismos fotosintéticos. ‘Solar Share’ permite a los usuarios experimentar y explorar con un modelo económico radical, donde el metabolismo humano, así como las necesidades energéticas correspondientes al estilo de vida moderno, se entienden como factores de la luz solar capturados en la biosfera. Esta obra desafía las concepciones habituales del «valor» económico y especula sobre cómo reformular los retos de sostenibilidad de los seres humanos dentro de las posibilidades de nuestro planeta.
Mónica Rikić con el proyecto ‘Somoure’ – Residencia en el IRI CSIC-UPC
- Reto: A medida que la tecnología avanza, los robots pronto se volverán omnipresentes en entornos humanos. Su papel será especialmente importante para las personas mayores, proporcionando no sólo una forma de compañía, sino también facilitando su autonomía. ¿Cómo pueden las artes jugar un papel activo en la mejora de la interacción entre humanos y robots?
- Artista: Mónica Rikić es una artista electrónica de Barcelona. Es licenciada en Bellas Artes (UB) y máster en Artes Digitales (UPF) y en Filosofía Contemporánea (UOC). Actualmente es doctoranda del programa de doctorado en Tecnologías de la Información y de Redes (UOC). Ha sido galardonada con el Premio Nacional de Cultura de Cataluña 2021. Centra su práctica en la codificación creativa y la electrónica, combinándolas con objetos no digitales para crear proyectos interactivos, instalaciones robóticas y dispositivos electrónicos artesanales.
- Proyecto: Se trata de un proyecto de investigación artística que examina las condiciones expresivas necesarias para que los robots sociales no humanoides sean aceptados como compañeros de confianza y seguros dentro de un entorno sanitario colaborativo. La idea general del proyecto se basa en la conciencia de que estos espacios son sensibles tanto al contacto físico consensual como accidental entre humanos y robots. Por lo tanto, todo el marco conceptual navega en torno al concepto de «tocar» y la experimentación con la comunicación física y háptica de la robótica social.
Mark Farid con el proyecto ‘The Invisible Voice’ – Residencia en la Universitat Oberta de Catalunya (UOC)
- Reto: La posición geográfica históricamente privilegiada de Barcelona se está convirtiendo rápidamente en un reto. La contaminación, el aumento de las temperaturas y la amenaza del aumento del nivel del mar, por nombrar algunos, son problemas urgentes y mirar hacia otro lado ya no es una opción. ¿Cómo pueden formar parte de la solución las prácticas artísticas digitales?
- Artista: Mark Farid es artista, investigador y profesor de Bellas Artes en Central Saint Martins (University of the Arts of London). Se especializa en la intersección del mundo virtual y físico y en el efecto de las nuevas tecnologías en el individuo. El trabajo de Farid encarna la ética hacker, y se centra en las políticas de privacidad, el uso de tecnologías de vigilancia y en hacer campaña para la protección de datos. Su trabajo forma una crítica de los modelos sociales, legales y políticos.
- Proyecto: El proyecto intersecta mundos virtuales y físicos para poner al descubierto los sistemas y flujos interconectados que perpetúan las estructuras que han provocado la crisis ecológica para dejar claras las conexiones entre las decisiones que tomamos, las instituciones con las que participamos y los impactos que tienen. ‘Invisible Voice’ pasará de un prototipo digital a una herramienta totalmente desplegada (junto con una aplicación de teléfono móvil nueva y una exposición interactiva que permitirá a los usuarios ver información clave sobre quiénes son las personas y los negocios que hay detrás de las empresas, la sostenibilidad de ellas y de dónde provienen los productos que consumen.
El jurado de la convocatoria abierta ha estado formado por un mínimo de dos expertos de cada centro de investigación y dos expertos individuales independientes de diferentes sectores (empresas, ciencia, arte, gobierno, etc.).
En total, S+T+ARTS In the City apoyará a 11 artistas -incluidos los tres proyectos de Hac Te- a través del programa S+T+ARTS. La residencia de 9 meses se inicia en octubre de 2023, también se impulsarán múltiples exposiciones y eventos durante hasta noviembre de 2024.