Impulsada por HacTe, la UOC y la Fundación Daniel y Nina Carasso, la Red ACTS pone en marcha programas piloto para la construcción de esta red estatal de agentes que trabajan en la intersección entre arte, ciencia, tecnología y sociedad (ACTS). El primero de estos programas es GRAPA, una propuesta conceptualizada por el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) y Hangar, Centro de Producción e Investigación Artística, en colaboración con la UOC.
El programa pretende acompañar y relatar procesos de creación artística que se sitúan en la intersección del arte, la ciencia, la tecnología y la sociedad. Propone a los artistas que se abran a un acompañamiento compartido entre instituciones complementarias que facilite la investigación, la producción y la mediación durante alguna fase de desarrollo de su proyecto. Al mismo tiempo, GRAPA es un dispositivo de observación y relatoría de procesos artísticos que tiene la finalidad de generar conocimiento sobre la creación de proyectos que se sitúan de lleno en espacios intersticiales, a caballo entre disciplinas e instituciones. Finalmente, es un espacio para el aprendizaje institucional y entre instituciones para imaginar formas específicas de acompañamiento en función de cada proyecto imaginando marcos, objetivos y metodologías diversas.
En 2023, GRAPA contará con la coordinación, relatoría y acompañamiento de Clara Piazuelo a las siguientes artistas y proyectos:
- Ad Tech Constellations – Residencia GRAPA con Joana Moll
Ad Tech Constellations es un proceso de investigación y acción de largo plazo que tiene como objetivo proporcionar un conocimiento profundo sobre el funcionamiento del ecosistema Ad Tech (tecnología de publicidad). El Ad Tech hace referencia al entramado de herramientas y de software que usan los anunciantes para llegar a las audiencias, así como para mostrar y medir las campañas publicitarias digitales. El acompañamiento GRAPA a la artista Joana Moll está enfocado a explorar las arquitecturas elementales de estos sistemas de tecnología de publicidad online, generando un espacio en el que estas estructuras obscuras y aparentemente inmateriales entren en relación con los cuerpos y las emociones. La investigación quiere visibilizar los conflictos con los derechos digitales y los costes medioambientales de este tipo de prácticas y promover maneras de hacer éticas y sostenibles dentro de la industria publicitaria.
Con un equipo de artistas, investigadores y asesores, Joana Moll propone una combinación sorprendente: métodos de terapia sistémica (disciplina terapéutica basada en las relaciones interpersonales) con el teatro documental, para poder crear una serie de ensayos escénicos.
Más allá de retratar los elementos técnicos y los procesos que conforman la columna vertebral de las Ad Tech, el proyecto se focaliza en las «capas intangibles» que están íntrínsecamente ligadas al ecosistema de la publicidad online, como los procesos de toma de decisiones, el consumo de energía, el impacto ambiental y toda la carga emocional que deben soportar los usuarios agotados y explotados por el trabajo gratuito.
Ad Tech Constellations es un proyecto de Joana Moll en colaboración con la HGK FHNW Basel que se inicia en 2023 y que se plantea como un proceso de investigación-acción con un recorrido de tres años.
- – ê – Residencia GRAPA con Silvia Zayas
ê es un proyecto de investigación y producción artística de largo plazo que explora las tensiones entre diferentes modos de percepción subacuática y atende de manera especulativa y experimental el impacto del ruido antropogénico en los animales marinos. Sílvia Zayas ha basado la recreca de ruido ê en una especie de rayas eléctricas llamadas Torpedo Torpedo que habitan en la costa, en zonas urbanas como la costa de Barcelona. Popularmente se las llama «tembladeras» porque hacen «temblar» si dan una descarga. ê es un proyecto artístico que se centra en la percepción y la noción de ruido, no solo como impacto acústico, sino también como aquello que no podemos leer porque no conocemos todavía.
El acompañamiento GRAPA a Silvia Zayas, que se encuentra en la fase final de su proyecto, consiste en activar un grupo de estudio que funcione como un espacio de transferencia de conocimiento y experimentación. El grupo contribuirá a la creación de la pieza final del proyecto: una película, y participará en varias sesiones entre las que está previsto construir un dispositivo de grabación submarino low tech, hacer un taller de atención somática, participar en un encuentro con biólogos marinos, crear de un tubo respirador colectivo y grabar un videoclip.
Estas sesiones pondrán el foco en la experimentación metodológica y contarán con una red de colaboradores, entre los que se encuentran artistas, científicos e investigadores: Mar Medina, Susana Jiménez Carmona, Carmen Pardo, el equipo del club de submarinismo de Sasba Badalona, Cris Blanco, Xose Quiroga, Miguel de les Heras, Anabel Colmenero, la Asociacion Catsharks, Claudio Barría y Michel André.
ruido ê tiene el suport de la Fundación Daniel y Nina Carasso.
